Joseph Pulitzer, nhà xuất bản tiên phong đã đem lại thành công vang dội cho tờ báo New York World vào đầu thế kỷ XX, chịu trách nhiệm xuất bản những “dải truyện tranh ngắn” hài đầu tiên. Bao gồm những tranh liên hoàn hay những minh họa riêng lẻ nhằm kể một câu chuyện hay tạo những điểm nhấn hài hước nào đó, những dải truyện tranh/hoạt hình ấy (ngày nay vẫn còn được sử dụng) đã tạo nên một không khí thoải mái giữa tính chất nghiêm trang của những dòng tin. Tuy khái niệm về tranh biếm họa và hoạt họa đã được biết đến ở Châu Âu, đây lại là lần đầu tiên nó dành được một sự quan tâm xứng đáng. Những truyện như “The Yellow Kid” ngày càng trở nên nổi tiếng cùng với sự lớn mạnh dần của những tờ báo tại Mỹ. Cũng vì tính chất thành công này mà những nhà xuất bản và tác giả truyện, ngay vào thời gian đó, đã không ngần ngại đưa nhau ra tòa để giành quyền bảo thảo truyện.
Bắt kịp trào lưu này, một số người Nhật bắt đầu tự sáng tác nên những dải truyện tranh và những tranh biếm họa riêng của họ. Một trong số đó là Ippei Okamoto, một họa sĩ chịu ảnh hưởng mạnh từ những gì được thể hiện trên tạp chí của Pulitzer. Cũng như mọi thứ bắt đầu từ ảnh hưởng của bên ngoài, những tác phẩm đầu tiên của Okamoto và những người khác đều rất giống những tác phẩm của phương Tây. Điều khác biệt duy nhất có lẽ là cách đọc. Ngay cả vào thời điểm đó, những dải manga vẫn được đọc từ phải sang trái, thay vì từ trái sang phải như những truyện tranh phương Tây. Mặc dù phải mất một thời gian để bắt kịp với những dải truyện tranh nước ngoài thì, cũng như sau này những anime Nhật ban đầu chịu ảnh hưởng từ Disney, đây lại là khởi đầu sẽ đem lại kết quả có tầm ảnh hưởng lớn một khi nó trở nên phổ biến.
Trong thời gian chiến tranh, truyện tranh Nhật và tranh biếm hoạ được sáng tác nhằm phục vụ nhiều mục đích khác nhau. Chúng có tính hài hước, tính giải trí, cũng như những truyện phương Tây, nhưng đồng thời chúng cũng được sử dụng với mục đích tuyện truyền hoặc châm biếm nhằm phục vụ lợi ích quốc gia, cổ vũ tinh thần binh lính. Tuy nhiên, dưới thất bại nặng nề dưới tay quân Đồng minh vào cuối CTTG, rất nhiều truyện tranh Nhật phải chịu sự kiểm duyệt nặng nề của phe chiến thắng, và sự phát triển của cái sẽ trở thành “manga” Nhật Bản dường như bị hoãn lại vô thời hạn. May mắn thay, sau khi chiến tranh kết thúc, đã có một người đứng lên “nắm mũi chịu sào” vực dậy nền nghệ thuật manga, đem đến cho nền văn hóa Nhật và đến thế giới, một thể loại manga hoàn toàn mới. Con người đó, Osamu Tezuka, sẽ góp phần định hình nên kiểu mẫu manga thực sự đầu tiên, và bắt đầu một nền công nghiệp mà đến giờ vẫn giữ vị trí chiến lược trong nền văn hóa Nhật Bản hiện đại
Manga format
Từ khi chính quyền Nhật Bản phối hợp tập trung dạy tiếng Nhật trong trường học, hầu hết tạp chí manga đều ghi rõ trên bìa năm học tương tự với kanji được dùng văn bản. Manga của trẻ em và ngay cả manga dành cho ngườI lớn thường có cách phát âm kế bên mẫu tự tiếng Nhật. Bộ âm thường được sử dụng là hiragana và katakana.
Manga còn được tách riêng biệt ra hai thể loại là shonen dành cho con trai và shoujo dành cho con gái.
Manga ngoài nước Nhật
Manga được dịch ra nhiều thứ tiếng khác nhau như Trung Quốc, tiếng Pháp, tiếng Ý … Ở Mỹ, manga chỉ là một ngành công nghiệp nhỏ, đặc bịêt là khi nó được so sánh vớI sự du nhập của phim hoạt hình Nhật đã làm ở Mỹ. Manga có số lượng phát hành đứng đầu ở Mỹ là Viz, của nhà xuất bản Shogakukan
http://www.shogakukan.co.jp. Nhà xuất bản này có rất nhiều tác phẩm nổI tiếng như Neon Genesis Evangelion, Dragon Ball Z, Tenchi Muyo! và nhiều tác phẩm khác nữa của Rumiko Takahashi. Vì người Nhật đọc từ phảI sang trái, manga được vẽ và xuất bản theo cách này ở Nhật. Tuy nhiên khi được dịch sang các thứ tiếng khác, hình ảnh và canh lề được lật ngược lại, vì thế có thể đọc từ trái sang phải. Tuy nhiên, nhiều tác giả (như Akira Toriyama) không chấp nhận tác phẩm bị sửa đổi theo cách trên và đề nghị vẫn giữ nguyên hình thức đọc từ phải sáng trái trong phiên bản nước ngoài. Chẳng bao lâu, vì nhu cầu của fan và vì quyền lợi của tác giả, nhiều nhà xuất bản bắt đầu đề nghị sự chọ lựa hình thức in từ phải qua trái, bây giờ cách in này đã trở nên phổ biến ở Bắc Mỹ. Hình thức in từ trái qua phải dần dần được loại bỏ.
Các hình thức phân bố manga phổ biến khác là qua chợ internet bằng hình thức scanlation. Trong hình thức này, các tay nghiệp dư scan manga khi còn là tiếng Nhật và sau đó tiến hành dịch chúng, cung cấp lượng lớn manga trên mạng miễn phí cho đến khi các manga này thuộc sự uỷ quyền của nhà phân phối nào đó.
Phong cách
Nét đặc trưng trong manga rất dễ nhận thấy, phổ biến và đặc bịêt. Cách trình bày, các hình vẽ được đóng khung , những đường kẻ, lời đối thoại và ô tranh khác với truyện phương Tây. Ô tranh và trang giấy được đọc từ phải sang trái, thích hợp với cách viết truyền thống của người Nhật. Trong khi các nét vẽ sống động và đầy hiện thực đến kinh ngạc, ngườI ta còn lưu ý đến các nhân vật thuờng có đôi mắt to hoặc trông “giống Tây”. Những đôi mắt to trở thành một nét đặc trưng thường xuyên trong manga và anime từ thập niên 60 khi Osamu Tezuka sáng tạo nên nhân vật Astro Boy, ông được xem như cha để của nền manga hiện đại, với cách vẽ giống hệt phong cách của họat hình Disney ở Mỹ. Bằng sự khéo léo tài tình, không phải tất cả hoạ sĩ manga nào cũng chấp nhận quy ước trên hầu hết được phổ biến ở phương Tây thông qua các anime như Akira, Sailor Moon, Dragonball Z và Ranma ½.
Thật khá ngạc nhiên đối với đọc giả phương Tây khi các hoạ sĩ manga không biết rằng, các nhân vật và câu chuyện của họ đã ăn sâu vào người đọc. Vì thế một tập hợp các nhân vật có mốI quan hệ với nhau trong công việc, trong giao tiếp… trong một loạt truyện này đến một loạt truyện khác trong đó các nhân vật không biết lẫn nhau. Seri Tenchi là một trường hợp tiêu biểu; có hơn 13% các câu chuyện riêng biệt xoay quanh Tenchi và các bạn của cậu.
Các dạng phát triển
Một số hoạ sĩ manga xuất bản thêm những phần phụ, thỉnh thoảng không ăn nhập gì với cốt truyện truớc, người ta gọiđó là omake (phần thêm). Họ cũng có thể xuất bản tuyển tập các nét phác thảo của họ, gọi là oekaki.
Những fan hâm mộ sáng tác nên manga theo đường lối không chính thức gọi là doujinshi. Một vài doujinshi tiếp tục các câu truyện hoặc viết một câu chuyện mới trong đó sử dụng các nhân vật mà họ yêu thích hoặc hâm mộ do các mangaka xây dựng nên, hình thức này cũng tương tự như fan fiction. Cũng có doujinshi khác được sản xuất bởI các nhà xuất bản không chuyên ngoài thị trường. Có thể nói đa số sách truyện tranh được bày bán trên thị trường thế giới phần lớn là doujishin.
Các loại manga[//b]
Nhiều thể loại manga cũng được áp dụng trong anime và game Nhật.
Phân loại theo khán giả
· kodomo - dành cho trẻ em.
· josei hoặc redikomi ("lady comics") - dành cho phụ nữ.
· seinen - dành cho đàn ông.
· shoujo - dành cho con gái.
· shounen - dành cho con trai.
Các thể loại:
· alternative
o gekiga
o la novelle manga
o semi-alternative
· battling companion
· magical girl
· moe
· mecha
· shounen-ai
· shoujo-ai
Shoujo
Shoujo là thể loại dành cho phái nữ (từ 6 đến 18 tuổi).Dĩ nhiên, con gái không chỉ đọc shoujo không, họ vẫn có thể đọc các truyện trên tạp chí Shounen Jump nữa.
Shoujo cũng gồm nhiều thể loại, nhiều phong cách. Thực tế, số lượng shoujo manga được xuất bản chiếm 35% ở Nhật ngày nay. Do tính đa dạng đó, nên khó có thể bàn luận về đặc điểm của shoujo. Shoujo có nhiều điểm chính như sau:
• nhấn mạnh cảm xúc, tâm trạng và đặc biệt là hành động
• lời ít, ý nhiều
• rất ít mô tả “cái xấu” nếu không được cách điệu kỹ càng.
• chăm chút từng chi tiết từ đầu tóc đến trang phục.
Mọi người thường quan niệm sai về shoujo chỉ gói gọn trong những câu chuyện lãng mạng hoặc những đề tài bị cấm. Điều này sai - vì sự thật những câu chuyện lãng mạng và bi kịch tuy phổ biến, nhưng chỉ là một phần của thể loại shoujo. Shoujo còn có cả fantasy, khoa học viễn tưởng, thần thoại gây cấn ly kỳ và kinh dị.
Một sai lầm khác là khi khẳng định shoujo chỉ dành cho trẻ dưới 13, như Sailor Moon, Magic Knight Rayearth, Akazukin Chacha và Wedding Peach là những shoujo tiêu biểu và điển hình. Đó là những bộ shoujo đặc biệt rất được các otaku nam ưa chuộng.
Một vài tạp chí shoujo manga đặc biệt là : Nakayoshi and Ribbon (dành cho dưới lớp 6), Lala và Hana to Yume (dành cho từ 13 đến 19), Susperia (dành cho fan kinh dị), Wings (dành cho cả nam lẫn nữ), và Margaret.
Shounen
Dành cho con trai và thanh niên. Ngày nay, shounen vẫn là một thể loại lớn và hầu hết các tạp chí shounen phát hành đều đặn hàng tuần. Tuy nhiên, cũng giống như shoujo, shounen không giới hạn độc giả là nam mà còn có cả những độc giả nữ rất trung thành với thể loại này.
Những tạp chí shounen manga nổi tiếng là Shounen Jump (dành cho mọi người), Shounen Sunday , Shounen Magazine, Shounen Champion và Shounen Captain. Trong số đó, Shounen Jump bán chạy nhất. Tạp chí dày 450 trang, hàng tuần có khoảng 7 triệu người đọc nó và rất phổ biến ở Nhật. Shounen Jump còn có thể tìm thấy ở Trung Quốc hoặc nhiều nơi trên thế giới.
Trang Chính
Tiêu đề: Manga là gì??? 
Sat May 17, 2008 7:01 am
Đại Pháp Sư
)
Pháp Sư
